Esta pieza de radioarte es una exploración sonora computacional que, desde la estética plunderphonics, revisita los símbolos, estilos y contenidos del narcocorrido, el reggaetón y el hip-hop. Desde mi perspectiva como compositor, estos géneros suelen presentar materiales musicalmente pobres, cargados de estereotipos sexistas y contenidos superficiales. En este trabajo me apropio de esos elementos, e incluso los "robo", para construir una experiencia sonora agresiva, tanto en lo auditivo como en lo conceptual.
Técnicamente, la obra utiliza procesos algorítmicos para descargar fragmentos de cinco segundos de las 50 canciones más escuchadas en cada uno de estos géneros, obtenidas de una plataforma de streaming. Estos materiales se analizan, segmentan y reorganizan mediante descriptores de audio digital, buscando similitudes tímbricas entre los segmentos. El resultado es una composición disruptiva que descontextualiza la escucha y resignifica los originales, cuestionando su valor artístico.
El gesto de utilizar solo cinco segundos de cada canción, aunque legalmente permitido, juega con los límites de la legalidad y funciona como un manifiesto crítico contra una industria musical saturada de producciones obvias y banales. La obra no solo interroga los límites del copyright, sino que desafía al oyente a preguntarse qué hay detrás de los éxitos masivos de hoy: ¿arte, provocación o producto de consumo?
La pieza, de poco más de diez minutos, se compuso en 2025. Los procesos de descarga, segmentación y reconstrucción se programaron en Python, y el montaje final se hizo en REAPER. Abajo puede escucharse la obra completa.